Валерий Гергиев — дирижер эпохи

Валерий Абисалович Гергиев — фигура титаническая в панораме современной сцены. С середины девяностых он возглавляет Мариинский театр, совмещая функции художественного руководителя и генерального директора, что подчеркивает масштаб его влияния на музыкальную действительность.

Количество заслуг Валерия Гергиева можно перечислять бесконечно. Блистательный путь дирижера отмечен наградами высочайшего уровня — от государственных знаков отличия России, Германии, Франции и других стран, до титула «Артист мира ЮНЕСКО». Его имя стало синонимом художественного служения, масштабного мышления и безграничной преданности музыкальному искусству.

Киноафиша постаралась собрать самые яркие факты из биографии Гергиева, чтобы отследить путь гения от первых шагов в музыкальном мире, до повсеместного признания.

Биография Валерия Гергиева: от рождения до дирижерского пульта

Валерий Гергиев появился на свет весной 1959 в Москве. Его отец — Абисал — был военным и, когда мальчику было шесть, вся семья переехала во Владикавказ (тогда — Орджоникидзе).

В семье было трое детей — Лариса, Валерий и Светлана. О судьбе последней почти нет данных в открытом доступе. Лариса, также, как и ее младший брат (между ними год разницы), выбрала музыкальную карьеру — стала знаменитой пианисткой. В одном из своих интервью она рассказывала, что несмотря на то, что родители не имели прямого отношения к искусству (отец — летчик, мать — инженер), но они были очень музыкальными, водили детей в музеи и театры. В детские годы Валерий Абисалович был влюблен в футбол — играл сам, следил за любимыми командами — однако страсть к музыке, в конечном счете, победила. Большую роль в решении сыграла смерть отца, когда Валерию было всего четырнадцать — отец мечтал, чтобы имя сына стало известным, так и случилось.

Во Владикавказе Валерий Гергиев пошел в общеобразовательную, а затем и в музыкальную школу. Кстати, в “музыкалку” будущего дирижера приняли не сразу — сначала он получил неуд за отсутствие слуха. Однако по настоянию матери мальчика все же приняли, и он стал осваивать игру на фортепиано, а чуть позже обучился дирижированию у Анатолия Брискина (ученика И. Мусина), поступив в местное училище искусств. Интересно, что дирижирования не было в учебном курсе — Брускин заметил способности у Валерия Абисаловича, часами занимался с ним по собственному желанию.

Уже в Орджоникидзе Валерий Гергиев руководил симфоническим оркестром — слава о юном, талантливом дирижере быстро облетела город и концерты проходили при полной посадке.

После окончания школы, в девятнадцать лет, Гергиев уехал в Ленинград и поступил в консерваторию им. Римского-Корсакова. Там его наставником в дирижировании стал выдающийся педагог Илья Мусин — один из основателей школы дирижирования в стране.

Он был заметным студентом — ярким, талантливым, целеустремленным. Он часто становился победителем на самых разных фестивалях.

В 1976 Гергиев стал лучшим среди участников Всесоюзного конкурса дирижеров, который проходил в Москве. Первым “золотом” на мировой арене стал главный приз фестиваля им. Герберта фон Караяна в Германии. Это была мировая сенсация — двадцатилетний, никому неизвестный парень обошел семь десятков лучших дирижеров планеты.

После этих двух значимых наград ему предложили стать ассистентом главного дирижера Кировского (Мариинского) театра. Он, конечно же, согласился — это было началом большой история творческого союза Мариинки и Гергиева.

Валерий Гергиев — дирижер Мариинского театра

Впервые за дирижерский пульт Мариинки Гергиев встал зимой 1978. Спустя десять лет маэстро стал руководить музыкальной частью театра, еще через восемь зим он занял пост художественного руководителя и директора, приняв на себя руководство и оркестром, и труппой.

С момента появления Валерия Гергиева в Мариинском театре учреждение обрело иную культурную динамику: проведение масштабных, концептуально насыщенных форумов, посвященных памяти великих мастеров композиторского искусства, стало устойчивой традицией.

Также Мариинка регулярно проводит и инициирует творческие конкурсы в самых разных направлениях — возможно, здесь сыграла роль, приобретенная еще в раннем детстве, любовь Гергиева к спорту и соревнованиям. Он — инициатор и бессменный художественный куратор целого спектра фестивалей, например, «Звезды белых ночей», Московский Пасхальный фестиваль, «Гергиев-фестиваль» в Нидерландах, а еще серии международных форумов и проекты под брендом Мариинского театра — «Новые горизонты», «Масленица» и другие.

Под его руководством спектр сюжетов и жанров Мариинского сильно расширился и обогатился, включив как бессмертную классику — от монументальных полотен Вагнера и Моцарта до страстных драм Штрауса и Вейля, — так и произведения отечественных композиторов прошлого столетия: Прокофьева, Шостаковича, Рихарда и прочих. Гергиев внимательно следит за развитием современной российской композиторской школы — благодаря дирижеру произведения Каретникова, Смелкова, Щедрина и иных молодых дарований получили широкую известность и сценическую жизнь.

Не ограничиваясь лишь отечественным наследием, маэстро Гергиев предпринял шаги к возрождению в Мариинке монументальных работ Рихарда Вагнера — «Парсифаль», до того почти сто лет не звучавший в стране.

В начале двухтысячных театру удалось осуществить колоссальный проект: создать постановку масштабного триптиха «Кольцо нибелунга». Это стало как первым полноценным исполнением произведения на подмостках отечества почти за столетие, так и дебютом для российской сцены в оригинальной языковой версии — на немецком.

Гастрольная география этого масштабного оперного цикла простиралась далеко за пределы России. Постановка была представлена в самых известных театрах разных точек планеты, включая США, Англию, Японию и иные государства — подтверждая международное признание художественной миссии Мариинки.

Под руководством Гергиева симфонический коллектив театра заметно расширил горизонты своего звучания, обогатив репертуар как классическими, так и редко исполняемыми сочинениями. А сама Мариинская сцена за это время преобразовалась в многопрофильный центр исполнительских искусств. Так, в 2006 торжественно отворили двери Концертного зала, а спустя семь лет начала функционировать еще одна сцена.

Этот вектор пространственного роста получил продолжение: ближе к 20-м годам нашего столетия у театра появились свои представительства во Владивостоке и Владикавказе, расширив культурное присутствие на восток и юг страны.

Технологическое развитие также не обошло театр стороной. Благодаря инициативе Гергиева в Мариинке стартовали медиавещание и онлайн-трансляции — шаги, сблизившие сцену с глобальной аудиторией. Кроме того, была основана собственная студия звукозаписи, результатом деятельности которой стал запуск в 2009 лейбла «Mariinsky».

Валерий Гергиев на мировой музыкальной арене

Сфера сотрудничества Гергиева охватывает наиболее престижные музыкальные учреждения планеты. Он не просто ассоциирован с ведущими оркестровыми коллективами, но возглавлял их.

В начале 90-х Валерий Гергиев осуществил свой дебют в одном из самых значимых и известных музыкальных сцен Германии — Баварской государственной опере, где дирижировал постановкой «Борис Годунов», эпического полотна Мусоргского, насыщенного политическими и философскими подтекстами.

Уже спустя год маэстро появился на сцене лондонского Ковент-Гардена, возглавив интерпретацию «Евгения Онегина» Чайковского — сочинения, воплощающего лирику русской души. В 1994 состоялось его триумфальное вступление в ряды дирижеров легендарной Метрополитен-оперы в Нью-Йорке, где под его руководством был исполнен «Отелло» Верди.

Гергиев многие годы находился в устойчивом творческом диалоге с целым созвездием ведущих оркестров планеты. Среди его партнеров — Всемирный оркестр мира, а также филармонические коллективы Токио, Лос-Анджелеса, Парижа… Этот список, не просто формальный перечень, это звуковая карта культурного влияния Гергиева.

В течение продолжительного отрезка времени (с 1995 по 2008), маэстро занимал должность главного дирижера в Роттердамском филармоническом оркестре, где сумел не только укрепить художественные позиции коллектива, но и расширить его интерпретационные горизонты.

Начиная с 2007, он восемь лет возглавлял Лондонский симфонический оркестр — один из старейших и влиятельнейших оркестров Великобритании, где продолжил свою линию на объединение академической строгости с эмоциональной экспрессией.

Осенью 2015 Гергиев был назначен главным дирижером Мюнхенского филармонического оркестра — коллектива с богатыми традициями и характерным баварским темпераментом. Первоначально контракт между сторонами предусматривал сотрудничество вплоть до 2025 года. Однако, вследствие событий, не имевших прямого отношения к музыкальному искусству, в марте 2022 дирижер был освобожден от своих обязанностей — решение, вызвавшее широкий общественный резонанс и множество споров в профессиональной среде.

Валерий Гергиев — дирижер XXI века

По данным на сайте Мариинского театра — почти 800 концертов в сезон идет под руководством Валерия Гергиева. Он — один из рекордсменов по количеству выступлений.

Благодаря личной инициативе и настойчивым усилиям дирижера был учрежден «Фонд Валерия Гергиева» — благотворительная организация, выступающая в роли своеобразного культурного посредника и катализатора художественных процессов. Первоначально фонд был ориентирован на реализацию широкого спектра задач, объединенных идеей возврата классической музыки на должную высоту как важнейшего элемента духовного облика российского социума.

Фонд существует с 2003 года. Среди провозглашенных целей — не только возрождение значимости академического музыкального наследия и закрепление его в общественном сознании как неотъемлемой части национальной идентичности, но и бережное хранение, а также активное продвижение творческого достояния русских композиторов на мировой сцене.

Одновременно фонд ставит перед собой задачу выявления, поддержки и всестороннего развития одаренных представителей молодого поколения, тех, кто потенциально способен сформировать лицо отечественной музыкальной школы будущего. Кроме того, в миссии фонда значится укрепление культурного присутствия России в глобальном пространстве, усиление ее символического капитала в области искусства.

Согласно информации, представленной на официальном интернет-ресурсе фонда, его деятельность охватывает широкий диапазон направлений: от реализации масштабных проектов в социальной и культурной сферах — таких как строительство и модернизация соответствующей инфраструктуры, — до финансовой и организационной помощи гастрольных туров Мариинского театра и выпуска продукции его фирменного музыкального лейбла. Помимо этого, фонд осуществляет адресную помощь в образовательной, культурной и художественной областях, что подтверждает его стремление к устойчивому гуманитарному влиянию.

В 2013 Валерий Гергиев, уже обладавший статусом фигуры глобального масштаба в сфере музыкального искусства, замкнул тройку в престижной классификации Forbes под названием «50 самых влиятельных знаменитостей России». Согласно опубликованным данным, сумма его доходов за отчетный период достигла впечатляющей отметки в 16,5 миллионов долларов США. Это позволило ему, без лишнего пафоса, но весьма показательно, опередить по финансовым результатам таких популярных исполнителей, как Стас Михайлов, чьи имена прочно ассоциируются с отечественной эстрадой.

Следующий год, 2014-й, ознаменовался для дирижера новым рубежом — в обновленной редакции того же самого рейтинга Гергиев занял уже не просто высокое место, но возглавил список, став лидером по уровню материального благополучия среди всех представителей культурной сферы Российской Федерации. Тогда его совокупное состояние было оценено в сумму порядка 18 миллионов долларов, что сделало его наиболее обеспеченным деятелем искусства в стране.

С 2018 Валерий Гергиев является членом совета при Президенте РФ по вопросам культуры и искусства — коллегиального органа, оказывающего консультативное содействие в формировании культурной политики в государстве.

В 2023 знаменитый дирижер стал руководителем Большого театра, объединив культурные векторы двух величайших сцен страны.

В этой должности Гергиев планирует продолжать следовать выбранному пути — поддерживать молодых артистов, давая им дорогу в жизнь. Ведь когда-то и он был никому неизвестным мальчишкой из провинции.